''LVXVS FASHION'' by Doina Pirau

DOINA PIRAU

1. How would you describe the woman ''Doina Pirau'' ?

D.P: Doina Pirau the woman has an innate elegance, a life filled with style and refinement. This comes from within and transposes into attitude and clothing style. A woman conscious of her inner femininity that has the strength to show this and at the same time has a captivating personality.

2. How would you describe the Doina Pirau brand?

D.P: Even if it is just starting, the fundamental characteristic of the Doina Pirau brand are quality and design and strives to present the audiences with collections truly valuable especially from the creative point of view. 

3. Name 3 things that inspired you in your latest collection….

D.P: I can say that it all began with the idea of creating a bag, a fact that impacted on me. This initial model became the focal point around which I developed and built the entire collection, both in what regards the dresses, the handbags, and a part of the footwear.

4. How do you see the development of the “Doina Pirau” brand in Romania?

D.P: I hope to have a progressive development and to be able to offer good reasons to earn the trust of the fashion consuming public.

5. How should a designer differentiate from others in order to be successful?

D.P: I could speak about what a designer should do in order to be successful: not be influenced if he/she strongly believes in an idea, go all the way.

6. A “cool” detail from your latest collection….

D.P: I believe that a “cool” and less usual detail is represented by the combination of leather and veil. The leather was processed manually – a process that needs time and a lot of attention in performing perforations.

7. Skirt or pants?

D.P: I fell just as comfortable in a skirt as in pants.

8. What type of accessories?

D.P: If it fits, I will associate the skirt with a waste defining belt, and the pants for example ones with a classic cut, I wear all the time with high heel sandals or shoes.

9. Three adjectives for your favorite outfit…

D.P: Elegant, impeccable, and comfortable.

10.  How do you dress when you want to be “different”…?

D.P: This happens every time I use a not so common piece from my wardrobe.

11.  Do you like shopping?

D.P: When I need something I do it with pleasure although I have a tough time finding the items I need. Most times I end up creating them my-self.

12.  Where do you shop?

D.P: Because there is greater diversity, I tend to go to malls in Cluj but I don’t exclude other stores. Each time I travel in a new city I like to explore the offer of the local stores.

13.  Favorite designers…?

D.P: John Galliano, because with his collections and shows he manages to take the spectator in a special, story like state.

14. The color that most inspires you in your collections?

D.P:  I like colors very much and so I couldn’t limit my self to one, I actually have a project where I’m trying to explore more the coloring side.

15. Is there a person that you admire for his/hers style? Who is that person?

D.P: I admire Sophia Loren.

16. How do you transform a day took into an evening look?

D.P: The most forthcoming thing would be changing the footwear and the hand accessories (handbag, purse,  clutch…) and of course the hair style, the makeup, and the jewels that make a great difference.

17.  The most important thing in a purse….

D.P: I’d have to say the wallet; and if it’s a Doina Pirau leather wallet, all the better.

18.  What accessories define Doina Pirau the woman?

D.P: Most certainly the purse and shoes.

19.  Your favorite thing from your closet?

D.P: I have a jacket that is very special to me; it has a special cut with influences from the 80’s and a neon blue color.

20.  Your passion is….

D.P: Fashion with all its aspects. I’m passionate about all the details of an outfit starting with the clothes, purses, footwear, and ending with jewelry, various other accessories; choreography and fashion photography.

21. Is a recognizable look important in the fashion world?

D.P: Of course, I believe this is what every designer strives for, to establish their own look and be recognized. It is ideal to be recognized for your creations and I believe that only then can someone be called a great fashion designer.

22.  Do you believe fashion blogs are important?

D.P: I think they are very important, as everything new and fresh can reach persons interested in real time. But the reader must make a selection over here to because not all bloggers have the capacity to analyze and transmit correct information.

23.  What is a must have for a fashion blog?

D.P: Information.

24. Three things describing Cluj Fashion Week…

D.P: Appetency, adaptability and force…the force to go on.

25. Fashion in Transylvania?

D.P: I believe in the energy of this place, in the ingenuity of designers, Transylvania is an auspicious place for the development of creativity. With a little bit of preoccupation, both human and material resources can be found; and with a joint effort involving cooperation between designers, production facilities, financial institutions, specialized press, fashion critics and various actions of promotions all can lead to the accomplishment of competitive products on the international market, and why not, “made in Transylvania” become a guarantee of the quality of products.  


by Myra

''AvanPremiere'' - DaY ''1 ''& DaY ''Z''

                       In seara zilei de 16 noiembrie, la The ARK, a avut loc debutul primei editii a AVANPREMIRE Fashion and Life-style Fest. Evenimentele serii au fost dedicate habitatului si life-style-ului secolului 21 si au reunit arhitecti, specialisti in Internet, doctori in stiinte si multi pasionati de moda si life-style.

                      Workshopul desfasurat la ora 17:00 a adus in fata publicului mai multe figuri interesante. Astfel,

• Gabriel Valsan, specialist in IT, a discutat despre conceptul de societate informationala si despre noile tendinte in epoca Internetului. In plus, a adus in discutie subiecte fierbinti ale agendei publice precum cel de Cloud Computing sau impactul noilor media asupra stilului de viata modern.
• Arhitectul Tudor Vlasceanu a fost cel de-al dolea speaker si le-a vorbit tuturor celor prezenti despre proiectul ambitios cu care grupul sau Unu la Unu a reprezentat in acest an Romania la Bienala de Arhitectura de la Venetia.
• Florin Munteanu a inchis sesiunea de workshopuri din prima zi cu o prelegere a deschis discutii prelungi despre noul stil de viata cu care ne confruntam si schimbarea paradigmei in care existam. Dl. Munteanu  a electrizat sala si a indus o profunda stare de analiza asupra omului sec xxi in audienta. Discutia a ramas deschisa datorita complexitatii ei si a reactei foarte intense a participantilor.

                 Seara a continuat cu vernisarea expozitiei AVANPREMIERE Habitat & Complementary Arts la care au fost invitati mai multi artisti si domeniului.

                 Primele lucrari admirate au fost cele ale Anei Andronic, care a adus doua piese gigantice, realizate digital si imprimate pe panza, inspirate din prezentari de moda din cadrul Saptamanilor Internationale de Moda.

Expozitia a continuat cu sculpturile inedite ale lui Giulian Dumitriu care a prezentat instalatia „Catwalk Lifestyle”.

In plus, Arantxa Etchevarria a adus la festival in premiera una dintre lucrarile expozitiei sale personale din anul 2011.

Alaturi de ei au expus membrii grupului de arhitectura Unu la Unu care au reinterpretat conceptul castigator de la Bienala de la Venetia sub forma unui spatiu personal pe care fiecare invitat a putut sa-l experimenteze.

              AVANPREMIERE Fashion and Life-style Fest - 17 noiembrie - zi dedicata evolutiei modei in secolul 21. Ziua de 18 noiembrie va fi rezervata Galei AVANPREMIERE in care vor fi prezentate colectiile SPRING/SUMMER a 10 dintre cei in voga deisgneri :

 Bianca Teodora Popp 

Anca Ciataras

Rhea Costa

Norina Stoica

A&S Negulescu

Silvia Serban

http://www.silviaserban.ro/

Agnes Toma

http://www.agnestoma.ro/

Iris Serban

SHOP

 

Mihaela Cirlugea IntervieW

"Dreams"


O colectie inspirata din pozele vintage de familie.
Ea se adreseaza femeii romantice, senzuale, rafinate.
Elemente feminine precum dantela, voalul sau taftaua sunt compuse in tinute elegante dominate de volane si panglici. Materialele sunt prelucrare si perforate intr-o tehnica personala. Paleta cromatica este pastelata, cu tente sidefii sau usor metalizate.

1. Cum ai descrie femeia Mihaela Cîrlugea?

Femeia Mihaela Cîrlugea seamana probabil cu mine, pentru că, mi se pare firesc ca, ceea ce creez eu, gândesc şi simt, să fie în concordanţă cu felul meu de a fi, şi doar aceste lucruri sunt transmise prin obiectele vestimentare. Ca atare, eu văd femeia respectivă ca fiind hotărâtă, încrezătoare dar totodată senzuală şi romantică, cu un uşor accent spre dramatism.

2. Cum ai descrie brand-ul Mihaela Cîrlugea?

Brand-ul Mihaela Cîrlugea este încă în faza primară, poate îmi va fi puţin greu sa vorbesc despre asta. Este exact ca şi în cazul unui nou-născut când încă nu prea poţi să îţi dai seama exact de ce trăsături va avea. Sper însă că voi reuşi sa promovez haine care să fie plăcute la vedere şi la purtare, haine în care să arăţi bine şi care să se potrivească atât pentru zi cât şi pentru seară. Eu am o slăbiciune pentru aceste obiecte care să meargă la mai multe ocazii, să le poţi îmbrăca de dimineaţă până seara.  

3. Denumeste 3 lucruri care te-au inspirat in ultima colectie..

Pozele şi dantelele bunicii, primăvara şi aerul romantic din Paris

4. Cum vezi dezvoltarea brand-ului ‘Mihaela Cîrlugea’’ in Romania?

Aceasta este o întrebare grea, cum spuneam, sunt încă la început şi sunt puţin timorată de situaţia economică de criză.... Dacă mă întrebi peste zece ani, probabil o să ştiu mai bine să îţi răspund    :)

5. Prin ce ar trebui sa se diferentieze un designer pentru a avea succes ?

Cred că aici problema trebuie pusă altfel: un designer trebuie sa se diferenţieze! Asta e important.

Prin ce? Prin ce vrea el, prin ceea ce ajunge să îi fie specific, prin ceea ce crede el că îi poate aduce succes şi recunoaştere. Mie îmi place de exemplu să creez structuri textile, să modific suprafaţa materialului, să combin diferite tehnici.

Oricum este clar că fiecare trebuie să ofere altceva. Şi este foarte greu astăzi, într-un timp în care toate s-au făcut, toate s-au descoperit, totul se reia. Dar ne străduim

6. Un detaliu ‘’cool’’ care face parte din ultima colectie …

Găurelele obţinute prin arderea materialului. Mi se par cool pentru că, oferă transparenţă dar nu suficientă. Se vede ceva, dar te lasă mai mult să bănuieşti. Lasă să transpară mai mult umbre decât imagini clare. De asemenea, în funcţie de dimensiune, obţii alt efect. Găurile mari creează sugestia unei dantele iar cele mici parcă fac parte din material, parcă aşa a fost el gândit să existe, înainte de a se pune problema croirii lui.

7. Preferi fusta sau pantaloni?

Întotdeauna fusta şi daca se poate lungă şi largă! De mică umblam prin casă în fuste "ţigăneşti", pe care mi le luam peste treningul de casă. Asta se întampla pe la vreo 4 ani....

8. Cu ce fel de accesoriu porti ( fusta sau pantalonii)…?

Hmmm..... greu de zis pentru că se poate aproape orice. Cel mai mult îmi place să port fuste lungi cu cordoane late sau chiar corsete şi cu pantofi sau cizme cu toc.

Este însă destul de dificil, tehnic vorbind, să porţi fusta lungă cu toc pentru că, de multe ori mi s-a întamplat, şi pe scări şi pe drum drept, să mi se agaţe tocul în tiv..... Nu vrei să ştii ce senzaţie e aia! De asta când  port această combinaţie...letală, cobor scările ţinându-mă, preventiv, de balustradă!

9. Trei adjective pentru tinuta preferata…

Comod, elegant şi să arate bine

10. Cum te imbraci cand doresti sa fii ‘’different’’...?

Din ce spun prietenii mei, cred că, în cazul meu ajunge să fiu eu însămi :) pentru că, din fericire, aşa m-am născut, cu stilul meu.

Altfel, în general, ideea de aparte o poţi obţine fie combinând piese vestimentare pe care  de obicei nu le pui laolaltă, fie prin accesorii sau obiecte puternic colorate, fie prin suprapunere. Mie ideea de suprapunere mi se pare cea mai haioasa deoarece, în funcţie de tăietura şi geometria fiecărui lucru pe care îl ai pe tine, se obţin efecte spectaculoase şi pe care nu le gândeai anterior. Adică mi se pare interesant ca pur şi simplu să experimentezi şi să ai curaj să combini ceea ce simţi tu că ai purta si vezi pe urma ce iese! Din  5 combinaţii poate 2 sunt chiar mortale :)

11. Iti place shopping-ul?

Nu, mă oboseşte foarte tare. Şi mi se pare absolut stupid ca, oameni care toată săptămâna muncesc de dimineaţă până seară de nu mai ştiu de ei, tot ce acumulează prin acel efort, să cheltuie în weekend cu nonşalanţă pe lucruri de care nici nu au nevoie! Dar, din păcate, aceasta e societatea de consum pe care unii s-au chinuit să o creeze prin anii '50-'60. Şi acuma se vaietă că se consumă în exces resursele planetei....

12. Unde anume faci shopping?

De obicei, dacă totuşi e să am nevoie de ceva, prefer Pollus Mall, de aici din Cluj. Oricum eu vizitele acolo le fac mai mult în scop documentar, să văd cine ce produse mai are, cum îşi aranjează vitrinele şi unele sunt chiar frumoase. Îmi plac vitrinele care spun poveşti, chiar dacă hainele respective, luate fiecare în parte, sunt obişnuite.

13. Designeri preferati…?

În primul rând şi de departe cei japonezi: Yohji Yamamoto, Rei Kawakubo sau Issey Miyake. Dar am o slăbiciune şi pentru Jean-Paul Gaultier care mi se pare absolut genial!

14. Culoarea care te inspira cel mai mult in colectiile tale …?

Din păcate am lucrat pâna acum mai mult pe negru, aşa că am mers mai mult pe nonculori. Negrul este pentru mine...absolutul, ceva care spune totul, care poate fi orice. Poate fi senzualitate, romantism, tăcere, meditaţie, poate fi simţit ca un vid total sau ca un plin total. Pe negru parcă totul potriveşte, oricum combini piesele, furniturile, materialele, totul este într-o armonie perfectă! Mi se pare că negrul este cel mai ofertant. Sigur că sunt frumoase asocierile cu nuanţe metalizate, sau cu alb sau chiar cu culori vii, depinde de efectul pe care urmăreşti să îl obţii.

15. Exista o persoana pe care o admiri pentru stilul sau? Cine anume?

Audrey Hepburn.

Sigur că, în multe filme era îmbrăcată de Dior sau Givenchy, dar prin ea însăşi, prin corp, ţinută, poziţia gâtului, privire, prin tot ce face denotă feminitate, eleganţă şi stil. E drept că eu sunt adepta unui stil mai relaxat, a unor haine mai largi, care să înfăşoare corpul mai mult decât să îl expună, dar totuşi, când mă gândesc la cineva cu stil, mă gândesc la Audrey.

Sigur că, în zilele noastre, un exemplu de persoană cu stil este Karl Lagerfeld dar el mi se pare puţin prea încrezut, distant şi ţeapăn.

Audrey era caldă.

16. Cum reusesti sa transformi un look de zi in unul de noapte?

Cel mai simplu este prin machiaj şi accesorii. Ziua se poartă de obicei lucruri mai naturale iar seara cu look metalic. Asta, în mare. Sigur că se poate detalia şi sigur că exista întotdeauna şi excepţii. Şi vezi ca nu am luat în considerare culorile fluorescente şi acel neon glow... Dar vezi tu, eu sunt o persoană mai clasică, căreia îi place mult să se întoarcă în trecut.

17. Lucrul cel mai important din poseta…

O să pară aiurea, dar îmi este important să am în poşetă telefonul, memory-stick-ul, batiste de hârtie şi cel puţin un pix. Întotdeauna mă trezesc că am ceva de notat.

18. Ce accesorii definesc femeia Mihaela Cîrlugea?

Îmi plac mult bijuteriile de argint masiv precum şi colierele şi brăţările mari si colorate.

Şi şalurile îmi plac mult, am o colecţie întreagă dar, nu ştiu de ce, le port mai rar.

19. Lucrul preferat din dulap?

Sunt mai multe..... fustele mele lungi.

20. Your passion is….

Cred că să stau înconjurată de multe materiale frumoase şi să îmi ardă degetele de nerăbdare să văd ce se poate confecţiona din ele. Am o stare deosebită atunci când sunt singură, am linişte şi timp doar pentru mine şi pot savura materialele şi tot ceea ce poate ieşi din ele.

Îmi place mult lucrul pe manechin.

21. Este important in lumea modei un look recunoscut?

Da, din păcate este. Ai şanse mult mai mari de a vinde şi de a fi apreciat dacă lumea te cunoaşte, te recunoaşte. Dar asta cred că ţine de psihologia naturii umane.

22. Credeti ca fashion-blog-urile sunt importante?

Da, cred că sunt, mai ales astăzi în era internetului.

Problema este că, cel care se ocupă de blog chiar să cunoască şi aspecte tehnice legate de modă, să înţeleagă profunzimile problemelor despre care vorbeşte, altfel vine cu judecăţi superficiale.

Am întâlnit situaţii în care bloggerul se dorea agresiv şi, de fapt, prin ceea ce scria el, îşi arăta ignoranţa şi neînţelegerea fenomenului pe care îl critica aprins.

23. Ce nu ar trebui sa lipseasca la un fashion-blog?

Obiectivitatea, capacitatea de a fi la zi şi la curent cu cât mai multe evenimente şi puterea de sintetizare. Cred că, pe de-o parte trebuie prezentate evenimentele pur şi simplu şi, abia apoi venit cu păreri personale.

Dacă începi direct cu partea subiectivă, poate se deformează imaginea şi cel care ia cunoştinţă de eveniment, înţelege altceva. Oricum fiecare filtrează ceea ce vede prin prisma propriei gândiri şi înţelege un lucru în funcţie de suma cunoştinţelor pe care le are vis-a-vis de acea problemă.

24. Trei lucruri care descriu ClujFashionWeek…

Aici mai bine mă abţin pentru că, din păcate s-a întamplat cum s-a întamplat. Ce pot spune aici este că, e păcat ca, designerii care au investit în munca lor timp, bani, energie şi creaţie, să depindă în mod stupid de orgoliile altora. Cred că lucrurile ar trebui privite cu mai multă maturitate şi cu mai mult respect. Este vorba despre nişte oameni care au depus un efort să facă ceva. Sigur că nu toţi reuşesc la fel de mult şi de bine dar măcar să ţii cont că sunt şi ei oameni şi să le dai o şansă.

Nu suntem nişte pioni pe o scenă!

25. Crezi in viitorul modei din Romania?

Da, deşi în timp românului i s-a insuflat dragostea de străinătate şi ideea că tot ce e românesc e prost şi tot ce e străin e bun. Lucru fals, evident!

Avem mulţi fashion designeri buni şi talentaţi şi eu cred în ei pentru că ştiu ce pot. Trebuie doar ca şi sistemul să fie mai cooperant în această direcţie pentru că este păcat să tot pierdem valori şi sa le furnizăm Occidentului.

by Myra

Coming soon...Doina Pirau Interview

Doina Pirau - ''LVXVS FASHION'' - CFW2

DOINA PIRAU

CONTACT: Phone : +40 (740) 028 910

 Atelier: I.C.Bratianu street,Cluj-Napoca  

BIOGRAPHY

Starting from her passion for fashion in 2008 she opened a leather goods studio under her own label where she makes high quality products, with a special accent on design. The skins and the accessories that bring the designs to life are made in Italy, designs that  are made with very big attention to details, the whole process being handmade by high skills specialists in leather goods.

She collaborates with concept stores and boutiques from Romania and abroad. For direct customers she brings custom-made accessories and evening dresses, who enjoy additional styling which include guidance in terms of make-up, coiffeur and footwear.

Being an complex artist she does paintings and exhibit them in several art galleries.

A diamond - ''Marc Jacobs''

"I love to take things that are everyday and comforting and make them into the most luxurious things in the world." -Marc Jacobs

Marc Jacobs, we love you. We love you for everything you’ve done and everything you have yet to dream up. You are an innovator, a purveyor of all that’s fantastically unique, expressive and alive. We love you behind the scenes, we love you taking a bow on the runway, we love you in the fall, winter, spring and summer. Plain and simple: we adore you – and in our eyes you can do no wrong.

So – as an often over-analytical writer and tremendous fan, this Marc Jacobs piece has proven to be quite challenging for me. I’ve wrestled with different thoughts, emotions, opening lines. No matter which path I chose, it just never seemed quite enough to capture the essence of my feelings for someone I sincerely revere. I decided it’s best to start here: Marc Jacobs, you had me at “grunge.”

By “grunge” I mean Jacobs’ infamous 1992 womenswear collection for Perry Ellis. It was collection that won him the cheers of the critics – including the Council of Fashion Designers of America (CFDA) Womenswear Designer of the Year Award – and also incited a negative stir (and his ultimate dismissal from the label). But it was this very “stir” that launched the career of the award-winning Parsons grad, catapulting him to fashion icon stature.

In 1993, Jacobs and business partner Robert Duffy launched their own licensing company, and a year later, the initial launch of the Marc Jacobs signature line came to fruition. In 1997, a deal was signed with LVMH, leading Jacobs and Duffy to inject their “youthful vision” into the Louis Vuitton brand while the powerhouse, in turn, backed the growth of the Marc Jacobs brand.

Soon after, the Marc Jacobs Soho store opened its doors, and by 1998 the Marc by Marc Jacobs line became a reality. By 2000, menswear line Marc Jacobs Men launched, in addition to his signature handbag line. Marc Jacobs Perfume came shortly thereafter (the bottle which was supplied by my mom’s company!) and numerous awards followed suit. Even an adorable children’s line, Little Marc, made its way onto the shelves, as did eyewear timepieces, tablewear…

BioGraphy

Marc Jacobs (born April 9, 1963) is an American fashion designer and the head designer forMarc Jacobs, as well as the diffusion line Marc by Marc Jacobs. Jacobs is currently the Creative Director of the French design house Louis Vuitton.

Marc Jacobs was born in New York City. He attended The New School, studying at the university's art and design division, Parsons The New School for Design. He lived in Teaneck, New Jersey with his mother, sister and younger brother, and attended Teaneck High School but also attended and graduated from the New York High School of Art and Design. At fifteen, Jacobs worked as a stockboy at Charivari, an avant-garde clothing boutique in New York City. From there, Jacobs entered The New School in New York City. During his tenure at Parsons, Jacobs won the Perry Ellis Gold Thimble Award in 1984 and in the same year was also awarded the Chester Weinberg Gold Thimble Award and the Design Student of the Year Award.

While still at Parsons, Jacobs designed and sold his first line of hand-knit sweaters. He designed his first collection for Reuben Thomas, Inc., under the Sketchbook label. Following his studies at Parsons, Jacobs began to design at Perry Ellis after its founder had died. Jacobs became prominent on the fashion scene when he designed a "grunge" collection for Perry Ellis, leading to his dismissal in 1993. With Robert Duffy, Jacobs formed Jacobs Duffy Designs Inc., which continues to this day. In 1986, backed by Onward Kashiyama USA, Inc., Jacobs designed his first collection bearing the Marc Jacobs label. In 1987, Jacobs was the youngest designer to have ever been awarded the fashion industry's highest tribute, The Council of Fashion Designers of America (CFDA) Perry Ellis Award for New Fashion Talent.

Jacobs and Duffy joined the women's design unit of Tristan Russo in 1989 as Vice President and President, respectively. In addition, Jacobs oversaw the design of the various women's licensees. In 1992, the Council of Fashion Designers of America, once again bestowed Jacobs with a great honor: The Women's Designer of the Year Award. In 1994 he produced his first full collection of menswear.

Jacobs is a prominent fixture in the New York City celebrity scene, having become something of a celebrity himself. The audience for his fashion shows typically includes celebrities like Kim Gordon and Vincent Gallo.^[5] Most of his collections make references to the fashions of past decades from the forties to the eighties. Disputing the claim by the designer Oscar de la Renta that Jacobs is a mere copyist, The New York Times critic Guy Trebay has written "unlike the many brand-name designers who promote the illusion that their output results from a single prodigious creativity, Mr. Jacobs makes no pretense that fashion emerges full blown from the head of one solitary genius".Explaining his clothes, Jacobs has said "what I prefer is that even if someone feels hedonistic, they don't look it. Curiosity about sex is much more interesting to me than domination. ... My clothes are not hot. Never. Never."

In May 2009, Jacobs hosted the 'Model and Muse' themed Metropolitan Museum of Art Costume Institute Gala in New York with Kate Moss.

In April 2010, Marc Jacobs was chosen to be among Time magazine's 100 most influential people in the world.

In 1997, Jacobs was appointed Creative Director of luxury French fashion house, Louis Vuitton, where he created the company's first ready-to-wear line.

Jacobs has collaborated with many popular artists for his Louis Vuitton collections. Vuitton has worked in conjunction with Stephen Sprouse,Takashi Murakami and most recently American artist Richard Prince and rapper Kanye West.

As of 2010, Jacobs remains the Creative Director for Louis Vuitton.

COMPANY

In recent years, the Marc Jacobs brand has increased the number of boutiques and direct point of service locations. This is evident in the signature list of cities featured in the company's print advertisements (although such adverts do not provide an entirely accurate or exhaustive survey of the brand's retail operations). Some of these branded showrooms present only a certain portion of the company's several brands (The Marc Jacobs Collection, Marc by Marc Jacobs, and Little Marc, a children's line). A number of branded boutiques, for instance, feature only the Marc by Marc Jacobs product line. As of May 2008, Marc Jacobs boutiques in the United States include multiple locations in New York, San Francisco, and Los Angeles, as well as shops in Boston, Bal Harbour, Las Vegas, Guam, Chicago, Savannah, and Provincetown, Massachusetts. Worldwide, other such stand-alone stores are found in Europe (Paris, London, Madrid, Copenhagen and Moscow), the Middle East (Beirut, Riyadh, Dubai, Kuwait, and Doha), across Japan (multiple locations in Tokyo and Osaka, as well as Kyoto, Kobe, Nagoya, Sendai, Shizuoka, Nagano, Chiba, Matsuyama, and Tottori), Korea (multiple locations in Seoul) and elsewhere in Asia (multiple locations in Hong Kong and Taipei, as well as Shanghai, Beijing, Chengdu, Guangzhou, Manila, Kuala Lumpur, Singapore, Jakarta, and Bangkok). The various ready-to-wear and accessory collections are also widely available at leading department stores around the globe.

In February 2008, Jacobs was accused of plagiarism. It was revealed that a scarf from his collection had exactly the same design as a scarf created in the 1950s by Swedish designer Gösta Olofsson, after Esquire writer Rob Millan discovered the scarf's use in a print ad and reported the allegation in the January 2008 issue. In early March, Göran Olofsson, the son of Gösta Olofsson, and Jacobs settled on the issue through monetary compensation. In 2009, Jacobs launched a shirt, sold at his stores, demanding the legalization of gay marriage. In February 2010, Jacobs sued Ed Hardy for infringing on the designs of one of his embroidered handbags.

In 2006, he started a new line of body splash fragrances in affordable huge 10 oz. bottles which are distributed by Coty. First only being sold in perfume boutiques, they have become more and more popular during the recent years.

PERSONAL LIFE

In 2009, Jacobs was ranked 15th on Out magazine's annual list of "50 Most Powerful Gay Men and Women in America".

Jacobs, who is openly gay, is currently single as of May 2010. Formerly, Jacobs was in a relationship with advertising executive Lorenzo Martone. In March 2009, Women's Wear Daily reported that the pair was engaged after a year of dating. In July 2009, the couple held their wedding in Provincetown, Massachusetts. Although they considered themselves a married couple, their marriage was not legally official until later that year. On July 23, 2010, Jacobs told Vogue.co.uk: "No I am not getting married." And on July 24, Lorenzo announced viaTwitter that he and Jacobs had not been together for two months.

MARC JACOBS

Ha frequentato la High School of Art and Design e si è diplomato nel 1981. Da lì, Jacobs entrò nellaParsons School of Design di New York. Alla Parsons, Jacobs ha vinto il Perry Ellis Thimble Gold Award nel 1984, e nello stesso anno gli è stato anche assegnato il Chester Weinberg Thimble Gold Award e Design Student of the Year Award. Mentre era ancora alla Parsons, Jacobs ha progettato e venduto la sua prima linea di maglieria. Progetta la sua prima collezione per Reuben Thomas. In questo periodo, Jacobs forma il suo partenariato con Robert Duffy, Jacobs Duffy Inc., che continua ancora ai giorni nostri. Nel 1986, sostenuto da Onward Kashiyama Stati Uniti d'America, Inc, Jacobs disegnò la sua prima collezione che porta il marchio di Marc Jacobs. Nel 1987, Jacobs ha ricevuto il distinto onore di essere il più giovane stilista: Il Consiglio di Fashion Designers of America (CFDA) Perry Ellis Award per il Nuovo Talento di Moda. Marc Jacobs, Robert Duffy e Perry Ellis hanno aderito nel 1989. Robert come il Presidente e Marc come il Vice-Presidente del design per creare la collezione da donna e in seguito, la progettazione dei vari licenziatari delle donne.

Jacobs è attualmente il direttore artistico per Louis Vuitton, una posizione che assunse nel 1997. Jacobs ha guidato Vuitton in collaborazioni di rilievo come Stephen Sprouse's graffiti borse, Takashi Murakami's color pastello accessori, e il primo prêt-à-porter linea commercializzati con la Louis Vuitton imprimateur (progettato da Jacobs). Le sue linee di abbigliamento, Marc Jacobs e la meno costosa diffusione linea Marc by Marc Jacobs, creata nel 2000, sono estremamente popolari.